Реальность веб-дизайна такова, что все тенденции меняются постоянно, можно сказать на глазах, за месяцы и недели.

К примеру – Twitter. Еще недавно владельцы данного микроблог сервиса частично демонстрировали свой будущий дизайн, нопрошло совсем немного времени, и разработчики Твиттера демонстрируют новинки практически ежедневно.

На днях, Smashingmagazine опубликовал новый пост о тенденциях в веб-дизайне в 2010году. Не то чтоб появилось множество новой информации, скорее, можно сказать, что были подкорректированы некоторые составляющие и фичи. Вот основные моменты тенденций веб-дизайна 2010г.:

1. Дизайн для удовольствия. Осуществляется давление на эстетическую составляющую. Дизайн радует, приносит удовольствие, а не только удивляет. Причем приносит удовольствие пользователям, а не только дизайнеру.
2. Навигация с помощью клавиатуры. Горячие клавиши для некоторых элементов сайта. Клавиатура теперь используется не только для того, чтоб ввести текст, но и чтоб осуществить навигацию по сайту.
3. Влияние плакатного дизайна. Дизайн сайта, как рекламный постер, или обложка журнала. Стилистика та же: крупные шрифты, шрифтовые композиции, пустые пространства и другое.
4. Горизонтальная прокрутка. Прокрутка может быть не только вертикальной, но и горизонтальной. Благодаря появлению Multi-Touch устройств, понятие горизонтальной и вертикальной прокрутки становится однотипным, при этом удобство прокрутки совершенно не страдает.
5. Шрифты. Нет никакой разницы, используется flash или font-face, нет ограничений. В заголовках используются японские, или китайские иероглифы, или даже арабская вязь.

Вот несколько примеров из оригинальной статьи:

И конечно саму статью вы можете увидеть тут.

Статья Марка Болтона: Сила – в «воздухе».

Первая моя работа дизайнером была связана с маленьким манчестерским полиграфическим агентством. Оно работало со многими печатными СМИ, и предоставляло услуги дизайна обложек, верстки материалов прямой почтовой рассылкой. Во время работы с рассылкой мне довелось обратить внимание на то, что те дизайнерские принципы, которые изучались в колледже, здесь не используются – самое популярное решение, это жирный плотный текст большого размера. Как говорил, в то время, один клиент: «воздух – это просто пустота», я не забуду никогда эти слова.

Наши заказчики почтовой рассылки, были сориентированы на небогатый потребительский рынок, на котором фиксировались основные продажи. А разве может воздух быть действительно пустотой, если продажи так высоки?

«Воздух», что это?

«Пустое место», или «воздух» – это некоторое пространство между композиционными элементами. А именно:

• Пространство между крупными, основными элементами, это «макро-воздух»

• Пространство между деталями, такими как надписи, пункты списков, изображения, слова и буквы, это «микро-воздух».

Влияние «микро-воздуха» на читабельность.

Недавно я познакомился с работами Эрика Спикерманна, на одной из его лекций. Одним из пунктов которой, была оптимизация газетной верстки издания «The Economist», причиной обсуждения были жалобы читателей, на возникающие при чтении трудности.

На полосах газеты материалы располагались слишком плотно. В газетной верстке, как и в веб-дизайне, иногда сложно добавить «воздух», появление которого ничем не мотивировано. Газеты часто сталкиваются с такой неоходимостью, как переход на более легкий шрифт, и изменение микро-воздуха между буквами и строками. Именно эта тема и была затронута на лекции.

В начале работы над этим изданием, Спикерманн внес небольшие изменения, оставив причудливый оригинальный шрифт, но добавив воздух между символами. После этого он увеличил интерльяж, и сделал больше кегль. Благодаря этим микро уровневым изменениям в материалах полосы появился воздух. Это была тонкая работа, при неизменном количестве информации, увеличилась читабельность, и упростилось восприятие блоков читателем.

И не смотря на добавления Спикерманном макро воздуха в другие элементы дизайна, этот пример ярко демонстрирует то, что даже маленькие изменения на микро уровне оказывают значительное влияние на восприятие. Причем эти истины касаются не только газет, но и применимы в веб-дизайне.

Рекламный «воздух».

Для создания иллюзий элегантности и утонченности в дизайне рекламы, часто используется «воздух». Грамотное использование типографических элементов, их сочетание с пустотами – есть, ничто иное как, высокохудожественное решение. Благодаря большому количеству воздуха в своих рекламных материалах, косметические фирмы создают у потребителя впечатление о высоком качестве, изысканности, и, часто, высокой цене.

И мой старый клиент по рассылке был прав насчет воздуха: это не работает в рекламных материалах для рынка небогатых потребителей, т.к. создается искусственное впечатление о высокой цене и качестве. Приведу пример:

В обоих примерах одинаковые фотографии и слоганы. А вот композиции – две стороны одной монеты, мало воздуха, значит дешево, много пробелов, и создается впечатление дороговизны.

Воздух является не только эффективным инструментом по позиционированию продукции, но и указывает на ценовую доступность, её уровень. Именно поэтому, нельзя исключать, что производитель а также его потенциальные покупатели, воспримут такую композицию, как рекламу более дорогого, другого продукта конкурентов.

Пассивный и активный «воздух»

Для создания гармонии и баланса часто используется воздух. Но это только часть дизайна, вершина айсберга. Воздух может стать частью дизайна, его неотъемлемой частью. Такого рода эффект используется фотографами, которые снимают большую часть комнаты при портретной съемке, и оставляют объект съемки в стороне.

Когда благодаря пробелу читатель «переводится» от одного элемента к другому, этот инструмент носит название «активный воздух». Например:

Очень плотный текст. Для того, чтоб создать визуальную гармонию, и комфорт для читателя, нудно добавить воздух. Я добавляю поля, изменяю размер шрифта, и сам шрифт, и увеличиваю интервалы между строками. Это пример «пассивного воздуха».

Многие возразят: «пассивный воздух» не играет роли, на него не стоит обращать внимание. Но я не согласен с этим. Если вы не умете работать с «воздухом», значит вы не самый лучший дизайнер. Создание иллюзии равновесия и свободы, это и есть «пассивного воздуха». И это важно.

Но мы отвлеклись. Используя прошлый пример, я выделил бы часто текста, допустим, вторую цитату. Чтобы акцентировать на ней внимание, можно изменить цвет, или шрифт, но я только увеличу между цитатами микро-воздух, до макро-воздуха, и тем самым привлеку взгляд читателя, а еще, сделав текст жирным, уменьшу межбуквенные интервалы.

Это пример использования «активного воздуха» – добавление пустого пространства, для непосредственного выделения из общей структуры части информации.

Практика, и еще раз практика!

Если хотите понять работу воздуха, практикуйтесь. Словно военному, который ежедневно марширует по плацу, художнику оформителю, дизайнеру, необходимо тратить множество часов дл совершенствования навыков и понимания. Многие десятилетия студенты решают упражнения по композиции, и к счастью, часть этих работ задокументированы дизайнерами, мастерами прошлых лет. Одним из которых был Эмиль Рудер (Emil Ruder).

Он был швейцарцем, и работал типографом-печатником. Умер в 1970г. После двадцати одного года преподавания и практики он написал книгу – «Typography: A Design Manual», в которой писал:

«Эта книга умышленно занимается только вопросами работы со сборными элементами в типографском деле, которые относятся к точным системам измерений. Ее цель в создании законов типографики, а также, несмотря на наличие общих черт, в разделении типографики и графического дизайна, который из-за выбора средств и инструментов, является более свободным и более трудным занятием».

Не смотря на однобокость книги Рудера (акцент в сторону типографики и проектировании бланков), автор указывает на то какие пути верны, а какие нет. Опираясь на эту книгу можно изучить фундаментальные основы композиции. В книге очень много упражнений по работе с различными композиционными элементами, и, в частности с «воздухом». Это стоящий труд.

Лишь только вы научитесь использовать воздух грамотно, сможете реорганизовывать пустое пространство внутри композиции, снаружи и между её элементами, вы не только улучшите восприятие читателя, но и, скорее всего, увидите свою работу другими глазами.

Марк Болтон.

Будучи дизайнером, робити роботу для самого себе — можливо, найважча річ, яку можна уявити. Насправді, більшість боїться цього. Посилює ситуацію той факт, що мати своє представництво в інтернеті не просто життєво поважно для успішної роботи, воно ще і має бути кращим. Адже якщо ви не можете показати уміння на власному сайті, то як можна чекати, що хтось зробить вам замовлення?

У цій статті ми постараємося розібратися, що заважає нам створити дизайн для себе самого і сформулюємо 10 правил, як зробити найкращий дизайн для себе. Разом ми переможемо в собі цю темну сторону.

Внутрішня боротьба

Як показує історія доктора Джекіла і містера Хайда, дуалізм людської натури завжди викликав глибокий інтерес. Дуалізм виявляється у відношенні до добра і зла, або, в нашому контексті, у внутрішньому конфлікті творчої особи. Для дизайнера ця внутрішня боротьба може стати дуже потужним інструментом, якщо навчитися її контролювати.

Правило №1: Кінцеве призначення

Коли ви сідаєте в машину, ви ж не починаєте просто кудись їхати, сподіваючись абияк попасти в пункт призначення? Ні, ви точно знаєте, куди ви хочете відправитися. Теж і зі своїм сайтом. Запитаєте себе, який результат ви хочете отримати на виході? Лише не потрібно розпливчатих відповідей типа «Хочу кльовий сайт». Можливо, призначенням сайту буде показати потенційним клієнтам, що ви піклуєтеся про сприйняття сайту користувачем. Можливо, ви прагнете отримати визнання у ряді галерей. Можливо, вам просто потрібне місце для експерименту і спільної творчості з іншими дизайнерами. У вашому сайті повинне просліджуватися концентроване і сфокусоване розуміння його загального призначення.

Правило №2: Складіть розпорядок

У фільмах «Безумний Макс» не існує правил і все рухається просто так. Те ж саме відбувається, коли у вашому проекті немає розпорядку. Первозданний хаос. Насамперед потрібно поставити собі обмеження. Деякі, наприклад, задають собі певний дедлайн. Я не вважаю, що дедлайни, поставлені самому собі, працюють. Вони лише обмежують вас і приборкують вашу творчу енергію. Ви будете більше заклопотані терміном здачі проекту, і велика вірогідність, що почнете засувати його, як тільки він перешкодить іншим починам. Отже про це забудемо.

Визначайте для себе завдання в рамках поставленої мети. Тобто, виділіть конкретні сторінки (наприклад, головна, блог, портфоліо, про себе, контактна інформація). Зрозумійте для себе, що ви хочете побачити після закінчення проекту.

Правило №3: Контент перш за все

Як можна конкретніше визначиться, що має бути на кожній із сторінок. Тобто, насамперед вирішите, яким буде контент. Зрозуміло, що це дизайнерське портфоліо. При цьому вам потрібно до чогось прикласти свої дизайнерські навики. Скільки разів клієнти замовляли вам дизайн, не кажучи, яким буде наповнення сайту, або обіцяючи повідомити про це незабаром (читай: за день до запуску сайту). Не поступайте так з собою.

Не потрібно писати все до останньої букви, але хоч би вирішите, на що ви, наприклад, зробите посилання в «футері», обширну біографію на сторінці «Про себе», або, можливо, які роботи ви розмістите на початку розділу «Портфоліо».

Правило №4: Досить порівнянь

Хтось завжди буде краще за вас. Завжди. Але поважно пам’ятати: перші декілька сайтів цієї людини теж були відстійними. І навіть не просто відстійними, можливо це були гірші сайти із створених. Так навіщо ви намагаєтеся створити кращий в світі сайт ось так з пів-оберта? Ви не навчитеся робити сайти краще, якщо не почнете робити їх самостійно.

Досить використовувати інші сайти як «милиці», безцільно подорожуючи інтернетом у пошуках осяяння. Якщо ви визначили свої цілі і бажаний контент, ви можете швидко рухатися вперед, поки не знайдете елементи, які допоможуть досягти вашої мети. А потім ПРИПИНЯЙТЕ дивитися на всі боки.

Правило №5: Натхнення і праця

Інколи буває складно зловити натхнення. Можливо, це через те, що багато дизайнерів працюють на агентство, цілий день роблячи роботу для інших, а потім вони приходять додому і в них вже немає бажання знову сідати за комп’ютер. Або вони просто відчувають, що вже не можуть видати що-небудь оригінальне.

Сходите в музей, поглянете фільм, або просто прогуляйтеся. Дайте собі передих і у вас з’являться нові ідеї. Всі шукають натхнення приблизно в одних і тих же місцях в інтернеті. Можливо, саме тому у вас створюється відчуття, що ви не можете народити відмінну ідею, яка ще нікому і не снилася. Ви просто дивитеся туди ж, куди і всі останні дизайнери в світі. Спробуйте що-небудь інше і не намагайтеся щодуху зловити натхнення, воно повинне прийти само собою.

Правило №6: Куленепробивний бренд

Це одна з найголовніших речей, які я зрозумів: в світі немає людини, такої ж, як ви. Можливо, це звучить, як слова шкільного психолога. Проте, це правда.

Бренд, який ви створюєте, не повинен базуватися лише на елементах дизайну (логотипі і кольорах). Він повинен відображати вашу індивідуальність і спосіб самовираження. Бренд може бути зухвалим і сучасним, з елементом несподіванки. Ви можете узяти його і побудувати довкола нього дизайн. Ваш бренд є персональним, він повинен виходити від вас, а не бути віддзеркаленням чогось вами баченого. Тренди зазвичай вичерпують себе, тому уникайте їх, в що б те не стало.

Як тільки ви визначилися зі своїм брендом, ви вже не можете його порушити. Він стає куленепробивним. Станьте кращим дизайнером свого фірмового стилю. Використовуйте цей фундамент для цього сайту і його майбутніх версій. Все стає набагато простіше, коли ви знаєте, хто ви є.

Правило №7: Досконалість безконечна

Тепер настав час позбавитися від внутрішнього критика. Якщо ви весь час чуєте, як хтось говорить вам, що робота ще недостатньо хороша — просто не потрібно їх слухати (це відноситься і до голосів за межами вашої голови). Давайте дивитися на речі реально. Ви так можете працювати над дизайном декілька наступних років, і все одно не будете задоволені. Після того, як ви виконали всі попередні правила, ви зможете сформувати свій сайт і свій стиль так, що буде набагато простіше створити потрібний вам дизайн.

Визнайте свої слабкі і сильні сторони. Дизайнери за вдачею люблять те, що вони роблять, і прив’язуються до своїх творінь. Все, що ви робите, ви робите з повною віддачею. Ви не зможете дати більше, і якщо ви не залишите щось за рамками, ви ніколи не зможете отримати «зворотній зв’язок» або побачити результати роботи. Без такого досвіду неможливо вирости до більш професійного дизайнера. Не забувайте, що кращим дизайнерам інколи не вдавалося зрозуміти, що краще залишити за рамками своєї роботи.

Правило №8: Саме те

Як ви дізнаєтесь, що вийшло саме воно? Коли було витрачено досить часу? Дайте вашому дизайну «перебродити» декілька днів і поверніться до нього знов. Якщо ви дивитеся на роботу і розумієте, що вона все ще хороша, або навіть краще, значить, ви на правильній дорозі.

Даніель: «Але як я взнаю, що моя картина хороша?»

Міяги: «Якщо вона виходить з тебе, то вона завжди хороша».

- З Караті Кид

Правило №9: Ви не творчий геній

Навіть кращих дизайнерів інколи «заклинює». Я недавно бачив бесіду про творчі здібності на TED. Автором була Елізабет Джілберт. Вона говорила про те, що творче натхнення або «геній» може не виходити зсередини нас, а швидше бути даним нам ззовні. Щось подібне до музи в грецькій міфології. З цієї точки зору, творчим особам не варто бути настільки вимогливими до себе, прагнучи кожного разу досягати блискучого результату. Це дійсно змінило мій особистий погляд на творчість і такі ситуації, коли дизайнерські ідеї не б’ють з тебе ключем.

Правило №10: Використовуйте силу

Всі ці правила разом дуже сильно допомагають здолати внутрішню боротьбу при створенні дизайну для себе. Не забувайте використовувати те, що було створене, слідуючи цим правилам, як компас, який не дасть вам збитися з дороги.

Наприклад, якщо ви побачили посилання на класний сайт, після того, як ви припинили дивитися і почали творити, використовуйте щось накшалт вашого Куленепробивного Бренду. Подумайте про призначення того класного сайту. Він працює на того дизайнера, а не на ВАС. Цілі того дизайнера, швидше за все, дуже сильно відрізняються від ваших. Просто поглянете і продовжуйте рухатися по дорозі до свого відмінного дизайну.

Щасливої дороги

Ці правила допоможуть вам здолати внутрішню боротьбу при створенні дизайну для себе. Я використовував ці правила і поняття, аби впоратися з власними труднощами в дизайні і сподіваюся, що іншим вони теж будуть корисні.

До речі, не забувайте, що ви можете замовити якісний дизайн вашого сайту не тільки у Вінниці, алей усій Україні.

Існує палітра з 216 кольорів, поведінка яких мало передбачена при використанні різного заліза і програмних платформ. Вона називається web-безпечною (або просто безпечною) палітрою, і ці кольори розпізнаються всіма браузерами і системами (ну, за виключенням зовсім вже старих систем). Хоча ці кольори і не виглядають точно один в один із-за особливостей різних моніторів, вони хоч би однозначно розпізнаються всіма системами.

Web-безпечні кольори були вибрані математично, а не внаслідок того, що ці кольори використовуються найчастіше. RGB-коди для безпечних кольорів складаються з нуля і інших шістнадцятиричних цифр, що діляться на три: 3, 6, 9, C (12) і F (15). Крім того, ці цифри завжди використовуються попарно.

Приклад:

#3366FF є безпечним кольором, тому що складається з парних цифр, що діляться на три.

#2255AA не є безпечним, оскільки числа не діляться на три.

#3693CF не є безпечним, оскільки цифри хоч і діляться на три, але не є парними.

Підвищення значень парних цифр, наприклад від 33 до 66, означає 20% підвищення насиченості даного тону.

Багато кольорів окрім шістнадцятиричних мають імена. Наприклад, в таблиці стилів можна написати «color: red». Цікаво те, що лише десять з цих імен кольорів відповідають в точності одному і тому ж коду у всіх браузерах. Здавалося б, щось таке очевидне, як «red» повинне б завжди відповідати коду #FF0000, але, на жаль, це не завжди так. Наприклад, ім’я кольору «brown» відповідає коду #A52A2A в Navigator 7.2 і коду #993333 в Internet Explorer 6. Хоча нові версії Internet Explorer і Firefox краще узгоджуються між собою, все одно безпечніше використовувати шістнадцятиричні коди, а не імена.

Фактично, всі графічні програми і середовища web-розробки пропонують власні версії безпечної палітри. На жаль, ця палітра має суворі обмеження, особливо коли йдеться про тонші і складніші відтінки, які так люблять багато дизайнерів. Отже, що відбувається, якщо ви обираєте колір, що не є web-безпечним? Якщо у відвідувача сайту стоїть досить потужна система, щоб відображувати саме цей колір, то він виглядає належним чином. Якщо ж цбого немає, браузер робить одне з двох: або на власний розсуд міняє колір на найближчий до нього, який він може розпізнати, або використовує дитерінг.

Дітерінг – це змішення пікселів двох різних кольорів  з метою створення оптичного обману, аби наше око сприйняло третій, проміжний колір — фактично, відбувається його підміна. Дітерінг на екрані комп’ютера працює за тим же принципом, по якому наше око сприймає окремі кадри, що швидко змінюються, як одне плавно рухоме зображення. Навіть не дивлячись на те, що наше око виконує таке злиття автоматично, зернистість в області дитерінга все одно помітна і відволікає увагу, особливо якщо заливка великої області виконана суцільним кольором. Дітерінг не завжди поганий (інколи його застосовують цілеспрямовано для здобуття особливих ефектів), проте суцільний колір є переважнішим, ніж змішаний.

Є декілька алгоритмів дитерінга. Один з найраніших і найпопулярніших до цього дня — алгоритм Флойда-Штейнберга, розроблений в 1975 р.

Однією з переваг даного алгоритму є мінімізація перешкод зображення, завдяки дифузному процесу; за допомогою дифузних алгоритмів зазвичай вдається отримати зображення, яке набагато ближче до оригінала, чим зображення, отримане за допомогою простіших алгоритмів дитерінга.

—    Wikipedia

Із-за цієї проблеми деякі фахівці до сих пір радять дотримуватися web-безпечної палітри. Проте, вона накладає серйозні обмеження: 216 кольорів це не так вже багато для більшості дизайнерів. Може статись, що в такого кольору, який нам потрібен, просто немає в безпечній палітрі.

Це ставить нас перед дилемою: чи слід обмежитися безпечною палітрою з 216 кольорів, аби бути впевненими, що наші кольори не зміняться і не піддадуться дитерінгу у тих користувачів, чиї браузери не можуть розпізнати більшу кількість кольорів? Або радісно і безоглядно вибирати з 16,8 мільйонів прекрасних, дивовижних і виразних кольорів, які все ж можуть побачити на екрані багато, хай і не все, користувачі?

Отже, підіб’ємо підсумки

Фактично, старих комп’ютерних систем з діапазоном 256 кольорів залишилося так мало, що більшість фахівців вже оголошують, що web-безпечна палітра залишилася у минулому. Та все ж, відповідь на питання, чи варто використовувати безпечну палітру, звучить як: «Залежить від обставин». Залежить від того, наскільки значну долю вашої потенційної аудиторії складають користувачі із старими комп’ютерами, що підтримують лише 256 кольорів. Залежить від того, чи заходитимуть на сайт з коммунікаторів або стільникових телефонів, які можуть підтримувати лише 256 кольорів. Навіть для таких користувачів використання безпечних кольорів найбільш важливе на великих поверхнях суцільного кольору в графічних елементах і фонах HTML-сторінок, де більш за все помітні дитерінг або зміна кольору. Якщо жодна з цих умов, не впливає на велику частину вашої аудиторії, то ви можете спокійно використовувати будь-які кольори, які приголомшують вашу уяву.

У даній статті, я хочу проілюструвати вам застосування циклу Демінга – так само відомого як коло PDCA (Plan, Do, Check, Act) – у веб-дизайні. Якщо ви ніколи не чули про це, цикл Демінга – це модель (розроблена Едвардом Демінгом), яка описує ітеративний (такий, що повторюється) процес, направлений на підтримку безперервності вдосконалення розробки, що зазвичай використовується в бізнес-процесах реінженеринга і  в менеджменті якості. Ця модель включає 4 основних етапи:

• Plan: встановити цілі і визначити методи їх досягнення;
• Do: здійснити заплановане;
• Check: порівняти отриманий результат з очікуваним;
• Act: поліпшити отриманий результат.

Найпростіше представити круг Демінга можна таким чином:

Ще одна хороша ілюстрація, що показує важливість останнього етапу:

Цей цикл може бути дуже корисний, якщо застосувати його до процесу веб- розробки, особливо для:

• вдосконалення якості роботи;
• організації вашого коду в сніппетах (або класах) для подальшого використання в проектах, задля підвищення швидкості і ефективності роботи;
• спрощення і раціоналізації робочого місця в процесі розробки.

Plan: на цьому етапі вам необхідно встановити мету вашої роботи і представити очікуваний результат. Дуже важдиво мати ясне уявлення про те, чого ви хочете у результаті добитися. План основних дій допоможе вам спланувати час на етапі розробки, скласти “TO-DO” аркуш, щоб виконувати все по порядку і відстежувати ваш щоденний прогрес.

Do: на цьому етапі вам потрібно виконати всі завдання згідно із складеним вище планом.

Check: на цьому етапі ви повинні оцінити отриманий результат процесу розробки по відношенню до ваших очікувань, поставлених завдань і цілей з точки зору загальної якості кінцевого продукту. Ви можете представити якість як результат/докладені зусилля. Високе навантаження і низький результат – ознака низької якості вашої роботи (ви багато працювали, а кінцевий продукт не відповідає вашим очікуванням). Загалом, ваше завдання на цьому етапі – пошук компромісу між результатом і витраченими зусиллями.

Оцінка результату зводиться до того аби визначити “показники”, що відповідають за різницю між тим часом що ви планували зробити і тим що у результаті вийшло.  Найпростіший і інтуїтивний показник – це проміжок часу між запланованими етапами і справжньою датою їх завершення. Для кожного проміжку, на цьому етапі, вам потрібно зрозуміти чому ви провалили розроблений план. Можливо, дуже амбітні цілі? Поганий план? На цьому рівні дуже корисно знайти відповіді на всі ці питання, аби в майбутньому уникнути подібних помилок.

Act: на цьому етапі вам потрібно зайнятися удосконаленням досягнутого результату, і більш того – всього процесу розробки, якому ви слідували. Наприклад, ви можете привести в порядок частину коду (класи, сніппеты), які ви найчастіше використовуєте в своїх проектах, що дозволить заощадити масу часу, особливо при розробці нових проектів.

Не забувайте, що ви завжди можете замовити якісний сайт, рекламу в інтернет, дизайн, графічну анімацію, скориставшись розділом контакти.

Черговий пак з цікавими роботами дизайнерів. Багато хороших дизайнів від Володимира Льовченко – головний дизайнера Бюро Василя Пірогова.

Головна мета паку не просто показати декілька красивих дизайнів, а саме вказати на цікаві рішення (багато красивих робіт можна поглянути на фрилансі, у топових дизайнерів в портфоліо). Десь дуже красиво оформлена подача товару в інтернет-магазині, десь великий об’єм інформації вдало поданий відвідувачу, десь незвичайна структура, ну а десь просто хороша композиція з якісною графікою.

Завантажити весь пак одним файлом.

Доречі, замовити якісній дизайн сайту у Вінниці ви може скориставшись розділом контакти.

Лабораторія соціального маркетингу «Сарафанове радіо» опублікувала рейтинг ТОП-100 найпопулярніших сайтів Росії в 2009 році.

До топа-10 увійшли пошукові системи, соціальні мережі, блого- і видеохостинги, а також найпопулярніша інтернет-енциклопедія в світі:

1. yandex.ru

2. mail.ru

3. vkontakte.ru

4. google.ru

5. google.com

6. rambler.ru

7. odnoklassniki.ru

8. youtube.com

9. wikipedia.org

10. livejournal.com

Проте, найвища динаміка зміни відвідуваності за IV квартал 2009 року серед пошукових систем, представлених в рейтингу, в Google. Причому відвідуваність google.ru за даний період збільшилася на 27,2%, а google.com – на 19,47%. Яндекс додав на 14,4%, Mail.Ru – на 13,2%, Рамблер – на 6,9%.

Yahoo.com у рейтингу зайняв 19-е місце, msn.com – 36, yandex.net – 45, bing.com – 90.

Також у рейтинг увійшли сервіс контекстної реклами «Бігун» (52-е місце), сервіс купівлі-продажу посилань Sape.ru (53-е), сайт habrahabr.ru (91-е), та Searchengines.ru (92-е).

Коли ти ставиш перед собою цілі розкрутити блог, то обов’язково повинен розуміти, що, власне, ця розкрутка означає. І ось я сам для себе задумався, а що ж насправді є розкрутка блогу на wordpress. Відповісти на це питання не так і складно, особливо, якщо при цьому ти ставиш для себе конкретні цілі і знаєш, за рахунок чого ці цілі мають бути досягнуті.

Наприклад, якщо ми розраховуємо просувати блог під низькочастотні запити, то ми повинні розуміти, що такий спосіб просування низкоконкурентный, менш витратний і все, що доведеться робити, добиваючись виводу НЧ в топ — це писати пости НЧ + трохи внутрішньої оптимізації.

Саме розкрутка блогу на wordpress передбачає здійснення безлічі дій. Звичайно, для когось дані дії будуть дуже складними, а для когось — ні. Все залежить від наявності досвіду. Загалом, не має значення. Важливе те, що входить в поняття розкрученого блогу. Особисто я відніс би сюди наступні елементи:

1. Блог повинен знаходитися в перших результатах пошуку пошукових систем. Як правило, просувати блог по високочастотних запитах вельми непросто, тому сповна досить приділити увагу СЧ і НЧ для того, щоб вони вийшли в ТОП. А наявність безлічі сторінок дозволить вам отримувати регулярний цільовий трафік.

2. Тепер до питання про відвідуваність. Тут складно сказати, що популярний блог повинен мати відвідуваність від такої-то відмітки і до такої. Але, за особистими спостереженнями середній seo блог повинен мати відвідуваність від 500 відвідувачів в добу. Я, звичайно, не беру гуру блоггінга — Шакіна, де відвідування просто зашкалює. Але, в принципі, на таких людей варто рівнятись.

3. Блог повинен «обрости» своєю постійною аудиторією. Звичайно це підписчики блогу. Як писав один розумний блогер — підписчиків блогу можна порівняти з рятувальним кругом, запасним майданчиком. Тому що якщо раптом пошукові системи з якої-небудь причини накладуть на блог санкції і відвідуваність впаде, то в цьому випадку на виручку прийдуть внутрішні резерви, якими і є постійні підписчики блогу. Вважаю, що більш-менш нормальним показником розкрученого блогу є кількість підписчиків більше 1000.

4. Розкрутка блогу на wordpress на мою думку означає і розкрутка імені автора блогу. Адже це теж важливо. Окрім самого блоггинга в мережі предостатньо можливостей додаткового заробітку, і ваше ім’я може знадобитися для гаранта порядності.

5. Ну, і останнє — блог повинен входити в ТОП рейтингу блогів рунета, який розраховується Яндексом.

Деякі люди, що активно заробляють в інтернеті, так планують своє життя: старанно працювати, збільшити свій пасивний дохід, купити різні брязкальця (квартира, машина, тощо), і після цього спокійно відійти від справ і жити собі на втіху не піклуючись про гроші. Знайомо? Частина мене досі вважає, що це нормальний шлях.

Проблема в тому, що ваші витрати зростають разом з доходами. Це у всіх так, в оффлайні також) Тобто рівень вашого “життєвого щастя” слабо залежить від суми, яку ви заробляєте (окрім дуже малих або дуже великих сум). Заробляли ви раніше 1000$ в місяць, стали 2000$. Раніше для роботи вам було досить паршивого компу, а зараз ви купуєте макбук. Раніше ви їли на 5000 рублів в місяць, зараз на 15000 і так далі І ви продовжуєте свою гонку за все більшим доходом, зробити ще сітку сатів, купити ще один СДЛ, продати ще один скрипт і так далі. А в житті нічого не міняється.

Два роки я заробляю в місяць приблизно однакову суму (400-800$). Ось тільки півтора роки я жив з батьками, а останні півроку – сам, винаймаючи квартиру, оплачуючи їжу, проїзд і так далі. Ви думаєте фінансово щось змінилося? Тю! Нічого не змінилося. Як не вистачало раніше грошей на щось велике – так і не вистачає. Як міг я спокійно не звертати уваги на ціни в магазині – так і не звертаю. Хоча за логікою речей я маю бути по вуха в боргах, голодувати і працювати лишень за їжу. Але цього не сталося, я просто урізав деякі витрати (перестав купувати непотрібні сателіти, ходити в кіно по 5 раз на тиждень і так далі) і все. Адже удома я міг спокійно економити по декілька тисяч гривень в місяць, але це було не потрібно.

Припиніть думати про майбутнє. Влаштовуйте своє життя тут і зараз, а не “коли я зароблятиму 1000$ в місяць, тоді і почну“. Гроші – не мета, а лише спосіб досягнення мети. Ось мені наприклад не подобається зима (а ви поживіть на півночі 18 років, я погляну, як ви любитимете сніг). Я відірвав дупу від стільця і переїхав спочатку до Казані, а тепер і в Сочі. І сповна досяг конкретно цієї мети – зараз в Якутську -32, а тут +15. Різниця майже 50 градусів! І на моїх фінансах це ніяк не відбилося – мені не довелося заробляти в два рази більш ніж раніше, та і гроші на проїзд просто відбилися на партнерках за пару місяців. А от на якості життя це відбилося просто кардинально.

Думаєте, все, мета досягнута? Ха! У Гоа (Індія) зараз +30, літній сезон в самому розпалі (як і на всій південній півкулі). Але, на жаль, у мене немає закордонного паспорта. Але вирішити цю проблему можна аж 4-мя способами (знайти болячку для військкомату, рік відслужити, дати хабар військкомату, дати хабар МЗС), правда, по місцю прописки. Тому в 2010 потрібно буде їздити часто додому і вирішувати цю проблему. Гроші на квитки, візу і так далі отримати набагато простіше. А житло там коштує навіть дешевше, ніж в Сочі (будиночок біля моря за 300-500$ в місяць). Тим більше для людини, що працює в інтернет, – навіщо жити в холодному запорошеному мегаполісі, якщо доступ в інтернет є майже скрізь? Я до речі перестав навіть планувати покупку нетранспортабельних речей (гітари, наприклад). І я обмежений лише розмірами світу в плані місця мешкання, а ніяк не психологічними “як я зможу жити в іншій країні?“, “там же дорого!” або “у мене тут друзі/дівчина/батьки/папуга/партія, я не можу нікуди виїхати!” (прим. – візьміть з собою).

А речі? Це всього лише речі. Макбук – так, було б непогано. Але працювати я сповна можу і за своїм ноутом, хай він і перегрівається, у нього здохла батарея і не запускаються ігри (а після прикольного вірусу – навіть казуальні). Коли-небудь – можливо. Адже я сповна міг трохи призбирати грошей і таки купити макбук, правда, залишившись в Якутську (і навіть міг би закрити сесію і мене не забрали б в армію). Але чи сумірно щастя від володіння просунутої залізяки і самостійного життя біля моря? Думаю, відповідь очевидна

Умійте радіти дрібницям. (с) Зомбіленд. Замість того, аби ганятися за великою метою або якоюсь круглою цифрою в доходах, знайдіть в житті те, що вас не влаштовує і виправіть це. Дістав Урюпінськ – бувайте часто у Москві. Набридла Москва – мерщі частіше до Таїланду. Дратує будильник – посилайте нах роботу і навчання, та самі плануйте свій графік (5 місяців без нього, ухх). Немає грошей? Перестаньте грати у вов і дивитися серіали, і почніть працювати!

Ну а якщо вас щось тримає.. Щож, ваше життя, кожен розпоряджається ним сам. Не кожен зможе змінити щось навіть в своєму власному житті. Ви сповна можете присвятити життя своїм друзям, рідним, місту, країні, ідеї і так далі. Лише час ви повернути не зможете, а він у вас вельми обмежений.

За матеріалами http://spryt.ru/ne-v-dengax-schaste

Портфоліо – зібрання зразків робіт, що дають уявлення про послуги що пропонуються організацією (фірмою) або фахівцем.

Нарешті створив декілька сторінок у якості портфоліо.

До вашої уваги флеш та гіф анімація, які можна використовувати як баннери, рекламні тізери, елементи дизайну сайту, та ін.

Ось деякі приклади моїх робіт у цій області:

· Гіф баннери;

· Флеш баннери.

Якщо вас цікавить співпраця, ви бажаєте замовити який-небудь банер, або шапку для сайту, скористайтеся розділом «Контакти», та зв’яжіться зі мною.

Тодд Вадрелін – американський дизайнер, що працює на передових ланках візуального мистецтва: тоді як його сучасники приголомшують неймовірними масштабами і актуальністю ідей, Тодд зміщує акцент у бік інтерактивності і компактно реалізує свої завдання в програмі C++. Разом з таким художником як Теодор Уотсон і райтерами з graffiti research lab Тодд просуває серед арт-спільноти використання вищезазначеної програми. На всю творчість Тодда, незалежно від природи зображуваного предмету – будь то 3d імітація трави, або інтерактивні відео-щупальця – поширюється принцип «краса врятує світ», з яким митець поєднує просте людське бажання «have fun».

Розкажи про свій background і як давно ти почав працювати в С++?

Я зайнявся програмуванням ще у початковій школі, а в С++ працюю останні 3 роки. Моя мати художник-імпресіоніст, а батько доктор, тобто я з’явився в результаті спільних зусиль з боку людей мистецтва і науки.

Як ти думаєш, для того що ти робиш, вистачає назви, яка поєднується двома поняттями, – art (design) і technology? Чи необхідно виробити новий термін?

Не бачу явної необхідності, у виникненні нового терміну, у художників всього лише з’явилася б можливість ідентифікувати себе і згрупуватися. Цей, так би мовити, новий виток в розвитку сучасного мистецтва – результат поєднання науки і дизайну. У нас з’явилася сила-силенна нових засобів, і при такому розкладі наші можливості безконечні.

Наскільки для тебе важливий дизайн, тобто зовнішній вигляд?

Дизайн важливий не менше хорошої композиції. Частенько до мене закрадається відчуття, що використання програми для створення предметів дизайну/мистецтва може дорого мені обійтися. Тут є спокуса передоручити весь творчий процес програмі. Але мені здається, що художник і програма повинні працювати в парі таким чином: програма виробляє композицію (за допомогою коду), а митець генерує ідею, таким чином управляючи процесом.

А у вільний від програмування час  як ти в собі розвиваєш естетичні смаки?

Коли я починаю працювати над новим проектом, я представляю його собі в образі відра з деталями Lego. Я створюю необхідну мені кількість «цегли» і пробую складати з них різні комбінації. Саме так я уявляю собі процес створення дизайну, не більше не менше, жодної естетики.

Творчість яких авторів на тебе вплинула?

Мене надихають роботи Джонатана Харріса (Jonathan Harris, www.number27.org). Через свої проекти він розповідає якусь неймовірно круту історію.

Як ти підбираєш музику в супровід до відео?

Я просто відкриваю iTunes, запускаю який-небудь робочий проект, дивлюся і слухаю. Як тільки виявляється ідеальна сумісність двох планів – проблема вирішується.

Які базові завдання ти ставиш перед проектом?

Я хочу, аби мої проекти викликали у людей посмішки, а також хотілося б, аби мої роботи на якийсь час залишалися у вашій пам’яті.

1. Реєстрація в Google.

Для того, щоб ваш сайт було проіндексовано пошуковою системою Google, потрібно зайти на сторінку  «Додайте свій URL в Google» (Добавьте свой URL в Google) (http://www.google.ru/addurl), заповнити усі поля так як це показано на скріншоті, і натиснути кнопку «Додати URL» (Добавить URL).

Якщо каптча була заповнена правильно, ви побачите таку сторінку:

2. Реєстрація в Yandex.

Щоб додати сайт в пошукову систему Яндекс, відкриваємо сторінку http://webmaster.yandex.ru і заповнюємо усі поля. Вказувати потрібно лише головну сторінку сайту.

Тиснемо кнопку «Додати» (Добавить).

Все. Лишається дочекатися індексації.

3. Реєстрація в Rambler.

З реєстрацією на рамблері, все досить просто. Заходимо на сторінку реєстрації http://www.rambler.ru/doc/add_site.shtml, тиснемо кнопку «Почати реєстрацію» (Начать регистрацию).

Далі заповнюємо форму. Переконайтеся що поле з адресою сайту і імейлом заповнене без помилок. Тиснемо кнопку «Зареєструвати» (Зарегистрировать).

Сайт додано, про це вам повідомить напис: «Ваша сторінка прийнята до реєстрації і буде розглянута найближчим часом» (Ваша страница принята к регистрации и будет рассмотрена в ближайшее время).

4. Реєстрація в MSN.

Тут все так само просто як і на Гуглі з Яндексом. Заповнюємо форму на сайті http://www.bing.com/docs/submit.aspx, тиснемо кнопку «Передати URL-арес» (Передать URL-арес).

Нова сторінка повідомить, про те що сайт доданий в чергу на індексацію.

Та й найголовніше: усі вищезгадані способи не гарантують вам миттєву індексацію роботами пошукових систем. Будьте терплячими, адже індексація може зайняти як декілька годин, так і декілька тижнів.

Спершу, щоб додати ваш сайт, потрібно зайти в адмінку WP, створити там користувача з правами редактора, або адміністратора (в якого будуть права на створення, зміну і видалення статей).

Далі, обов’язково потрібно ввімкнути можливість видаленої публікації, через протокол XML-RPC. Для цього заходимо: Параметры –> Написание –> Удалённая публикация, і вмикаємо галочку «Включить протоколы публикации WordPress, Movable Type, MetaWeblog и Blogger XML-RPC».

Після цього заходимо на сайт Liex’а (панель веб-майстра). Додаємо новий сайт, вибравши тип розміщення XML-RPC (Drupal, Wordpress и др.) без установки кода, і налаштовуємо його згідно скріншоту:

Перш ніж натискати кнопку «Добавить», перевірте чи працює підтримка API (синя стрілка на скріншоті). При появі нового вікна, уважно перевіряємо, чи всі поля заповнено вірно. Інколи можуть виникати проблеми із заповненням поля «Категорія», виправляємо його і вказуємо свою категорію (ту в якій будуть публікуватися статті). Якщо все заповнено без помилок, натискуємо «Опублікувати».

З’являються три нові кнопки. Перевіряємо публікацію, можливість редагування (кнопка «Изменить») і видалення статті (кнопка «Удалить»). Внизу з’являється посилання на новостворену статтю, перейшовши до якої, ви можете переконається в правильності написання символів, відповідності типу кодування.

Якщо все працює правильно, перевіряємо заповнену форму ще раз (чи вірно введені дані, чи вказана тематика й мова майданчика), та тиснемо «Добавить». Все готово!

Параметри публікації і ціни визначаєте самостійно.

Примітка: після того, як ви натиснули кнопку «Добавить» може виникнути помилка накшалт: the response could not be parsed. — server response: internal server error. Щоб її виправити, перевірте атрибути файлу xmlrpc.php і папки, в яких розміщені файли вашого сайту.

Зареєструвавшись на Liex за цим посиланням, ви зможете проконсультуватись у мене по всім питанням, щодо заробітку на Лієксі (зв’язатись зі мною).

Спершу, якщо у вас немає аккаунта, реєструємося в Sape. Закачуємо і встановлюємо плагін iMoney (http://wordpress.org/extend/plugins/imoney). Активуємо його в адмінці вордпресса (Плагины –> Установленные).

Після активації, потрібно налаштувати встановлений плагін для сапи (Параметры –> iMoney). Для цього заповнюємо поля так, як показано на скріншоті:

У першому полі вводимо свій унікальний номер сапи. Щоб отримати його, заходимо на сайт Sape, логінимося, далі Веб-мастеру –> Новая площадка, знизу обираємо пункт «Для хостинга с поддержкой PHP», і копіюємо з нього свій унікальний номер:

Вставляємо цей номер в поле Ваш SAPE UID: плагіна аймані. Вмикаємо «Sape ссылки», виставляємо кількість посилань у футері, сайдбарі та контенті і тиснемо кнопку «Сохранить изменения».

Зберегли? Тепер знову заходимо в налаштування сапи, плагіна аймані, і створюємо папку зі скриптом від сапи, для цього натискаємо кнопку «Создать».

Ще раз заходимо у вкладку сапи, і перевіряємо чи немає помилок. Якщо з’явилася така помилка:

перевірте атрибути папки на вашому сайті та поміняйте їх на «777». Ще раз тиснемо «Сохранить», і перевіряємо, якщо папка створена успішно, то бачимо такий напис:

Далі потрібно встановити віджет плагіна iMoney. Для цього заходимо в налаштування віджетів вашого блогу (Внешний вид –> Виджеты) і додаємо iMoney Links в бокову колонку.

Тепер міняємо назви віджета. Не обов’язково називати його «Посилання від сапи», або «Продані посилання», краще використовуйте нейтральні імена накшалт «Друзі сайту», або «Партнери нашого ресурсу». Вводимо назву і тиснемо кнопку «Сохранить».

І останній етап – додавання сайту на біржу. Для цього заходимо на Sape.ru, додаємо майданчик (Веб-мастеру –> Новая площадка), вказуємо тематику, адресу сайту, та тиснемо кнопку «Додати сайт». Все! Сайт додано. Редагуємо параметри розміщення посилань, виставляємо ціну, і чекаємо декілька днів, поки ваш сайт пройде модерацію.

У вас є питання щодо роботи з біржею sape.ru? Станьте моїм рефералом, і отримайте усі відповіді!

Отже, спробуємо заробитиі на ucoz сайтах. Не дивлячись на те, що додавання сайту що працює на юкозі досить проста процедура, труднощі у їх власників виникають перманентно. А все чому? Тому що господарі сайтів, в більшості своїй, початківці і недосвідчені веб-майстри, які потребують допомоги. Усі ми колись починали, то чом би й не допомогти нашим перспективним колегам? Спершу реєструємося на Liex, йдемо в розділ “Площадки” і бачимо форму додавання нового сайту. Якщо заглянути у випадаючий список “Тип размещения”, то ми побачимо, що варіантів розміщення статей Лієкс на Ucoz лише два: Ручне розміщення і Авторозміщення на Ucoz.

Який з них вибрати – вирішуйте самі. В кожному режимі свої плюси й мінуси:

Ручне розміщення – більш надійний спосіб, який дозволяє повністю розпоряджатися отриманою статтею після того, як оптимізатор відмовиться від її подальшого розміщення на вашому сайті. Наприклад продавати з цієї сторінки місця під посилання в Sape (якщо ТІЦ сайту вище 50, або домен 2 рівня). Мінус цого способу в тому, що це займає багато часу і не зовсім зручно.

Авторозміщення на Ucoz – зручне і швидке, практично не вимагає вашої участі, але проблема в тому, що цей режим з’явився порівняно недавно, і ще не відлагоджений як слід. Сьогодні, ми зароблятимемо на ucoz сайті, шляхом розміщення на ньому статей біржі Liex. Причому руками.

Ручне розміщення статей на UCOZ:

У формі додавання нового сайту на Лієксі обираємо наступне:

Тип розміщення: Ручне розміщення

Узяти налаштування: не копіювати

Узяти шаблон: не копіювати

Домен майданчика: [адреса вашого сайту]

Тематику майданчика і мову обираємо самостійно.

Тепер необхідно довести біржі, що саме ви – власник сайту. Вставляємо в індексну сторінку отриманий код [щось накшалт <!--A0AB34EE2E96573AC61B04EFB4A4FE1E--> ]. Як це зробити? Йдемо в панель управління вашого сайту > Дизайн > Управління дизайном (шаблони) > сторінки сайту. У вікні HTML коду, що відкрилося, шукаємо тег <body> і відразу під ним вставляємо отриманий на Лієкс код. Повертаємося на біржу і тиснемо кнопку “Далі”. Якщо все добре, потрапляємо на сторінку налаштування майданчика [Налаштування виставляємо самостійно].

Вітаю! Ваш сайт відправлений на модерацію. Через 1-2 дні ви зможете почати свою роботу на Лієкс.

Якщо вас цікавить ще якась інформація по роботі з біржею Liex, ви можете зареєструватись, та отримати від мене усю необхідну інформацію (контакти).

У житті кожного оптимізатора та веб-майстра може настати мить, коли йому терміново потрібна біржа посилань. Зараз в російськомовному Інтернеті дуже велика кылькість таких сервісів, на яких можна придбати чи продати посилання. Можу запропонувати вам огляд найкращих бірж посилань.

Біржа посилань – це серверний веб-ресурс, що пропонує послуги посередника в процесі продажу або купівлі посилань між веб-майстрами і оптимізаторами, та утримує певний розмір комісії за операцію. Як правило купівля та продаж таких посилань та контроль за ними на біржах автоматизовані.

Нижче наведено невеликий перелік бірж посилань з якими я працюю, чи працював:

1. Біржа посилань – Sape.ru

SAPE – це система створена для купівлі та продажу посилань зі сторінок (головних та внутрішніх) сайтів, та включає у себе певну кількість унікальних сервісів.

2. Біржа посилань – MainLink.RU

Біржа посилань MainLink.RU – це забезпечення стабільних операцій по пошуку, покупці, продажу різноманітних рекламних блоків на всіляких майданчиках рунету -  ресурсах Росії, України та країн СНД.

3. Біржа посилань – LinkFeed.ru

Біржа посилань LinkFeed.ru – це система створена для здійснення купівлі-продажу посилань зі сторінок сайтів. Дозволяє також розміщення статей.

4. Біржа посилань – SetLinks.ru

Біржа купівлі і продажу посилань на сторінках (головних та внутрішніх) сайтів SetLinks.ru

5. Біржа посилань – Nahaa.ru

Nahaa – біржа контекстних посилань. Наші посилання розміщуються усередині тексту. На практиці це означає, що ви можете придбати посилання на сайт, яке буде розміщено усередині якоїсь статті.

Відгук про роботу з біржами посилань.

Ось уривок з інтерв’ю одного успішного веб-майстра, нагадаю його сайт був на одному з перших місць в топі на день Святого Валентина:

Дімчєґ:

Чому вирішили реалізувати проект 14 лютого, які способи просування використовували і чому, скільки ви витратили грошей і часу? Які способи використовували для монетизації трафіку, скільки отримали прибуток, що робитимете з сайтом далі. Ваші виводи і поради.

Веб-майстер:

До цього у мене не було серйозних проектів під контекст і партнерки, а робити щось на малоцікаву тему, накшалт “Будівництва”, тощо, не хотілося. Я вирішив, що сайт, створений для певної події буде легшим і зручнішим способом “спробувати тему” і найближчою подією виявилося 14 лютого. До того ж, я непогано відношуся до цього свята і люблю обирати та дарувати подарунки

Просування, як такого, практично не було. Основою всього став контент – все було написано власноруч, до останньої літери. Як підтримку використовував біржу посилань SAPE, на якій було придбано всього 24 посилання із доволі смішним місячним бюджетом в 0.94$. Витратилося і того менше – посилання протримались менше місяця, зараз я усе зняв.

Біржі посилань: Міфи

Ось що пише Fleek.org, щодо поширених міфів про біржі посилань (орфографію збережено):

1. Яндекс банить за посилання.

Блін, навіть їжаку зрозуміло, що Яша уміє знаходити посилання. Невже ви думаєте, що вони не знають про такі способи? Але Яндекс не може доки піти на такий крок, як бан усіх сайтів з підкупними посиланнями. Оскільки зараз всі паряться p приводу ТІЦа, а якщо в бан потрапить половина рунета – то кому нафіг взагалі потрібний буде Яндекс?

Отже скажу осточно, що Яндекс може забанити або знизити у видачі, якщо продається надто багато посилань, але якщо не бути жадібним і діяти по стратегії, яку я опишу нижче, – то нічого страшного з вашими сайтами не станеться.

2. Біржеві посилання на нормальному сайті – неповага до відвідувачів.

Це взагалі повна маячня. Може вам більше подобається бачити як половину сторінки займають банери усіляких спонсорів?

3. Посилання з бірж враховуватися пошуковими системами не буде.

Ага, а що тоді буде? Повернемося в еру домашніх сторіночок?

4. Епоха бірж посилань закінчилася.

А ось і ні. Один з моїх сайтів в топі Google і Яндекса лише за рахунок внутрішньої оптимізації і придбаних посилань. Тема дуже конкурентна. Вивів його у грудні 2008. Тому не поспішайте з тим, щоб поховати біржі посилань, вони працюють відмінно.

Іє Венн Сох (Ee Venn Soh)– дизайнер, який усьому навчився сам. Він створює те, що, як він сам говорить, він вміє. У 1986 році він починав дизайнером та ілюстратором в Малайзії. Зараз момент Іє Вен навчається в університеті Окленда, Новій Зеландії.  У 2008 році він був направлений на міжнародну програму з обміну студентів з Nanyang Technological University в Сінгапурі. Його навчання сфокусовано на вживанні різних програм, інтерактивному моушен арті, обробці зображень та візуалізації даних на пізніших стадіях.

Його роботи можна позиціонувати як насичені змішані мікси балансування кольорів, форм, 3D зображень, ілюстрації, фото аерографії і маніпуляції. Всі вони виглядають так, немов оживають у великій кількості яскравих фарб і безлічі форм.

Він ніколи не вчився в школі мистецтв або школі дизайну. Єдине, що дало йому можливість стати тим ким він став, це експерименти до пізньої ночі і підручники по створенню дизайну. А для того, щоб не повторюватися і не стати нудною копією інших, Іє Венн постійно відстежував нові і модні тенденції що мають попит і популярність на ринку креативу.

На сайті behance (behance.net/vennsoh) є портфолио Іє Венна, де ви зможете побачити безліч інших його робіт.